Dia: 30 de junho, 2021

Em sua 16ª edição, o Mi – Festival Música da Ibiapaba divulga agenda de oficinas com foco no estudo da Música e da Acessibilidade que seguem com inscrições gratuitas abertas de 30/6 a 07/7

A 16ª edição do Mi – Festival Música da Ibiapaba retorna de forma totalmente online, vibrando no tom certo: o do cuidado e da responsabilidade com a afinação na formação musical. Seguindo como um dos maiores festivais de formação musical do Brasil, o Mi é uma realização da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult) e do Instituto Dragão do Mar (IDM) e acontecerá entre os dias 25 e 30 de julho com oficinas, shows, palestras, bate-papos e outros formatos de programação no ambiente digital. As inscrições são gratuitas. A ficha de inscrição bem como outras informações podem ser acessadas em www.festivalmi.com.br

“O Mi – Festival Música da Ibiapaba é uma ação que agrega fomento às artes e formação ao mesmo tempo. É um festival de formação que reúne mais de mil jovens oriundos dos mais distintos lugares do Ceará e do Nordeste, que se matriculam nas oficinas ofertadas e ministradas por músicos renomados e experientes, aprimorando seus conhecimentos e processos criativos nos instrumentos que tocam e nas músicas que fazem. Além disso, sempre contou com uma programação artística na cidade de Viçosa, valorizando seu patrimônio histórico e potencializando o turismo na região da Ibiapaba. Este ano, sem perder sua identidade com a região e com a cidade de Viçosa, o MI se reinventa numa programação virtual, gerando conteúdos artísticos e formativos, principalmente através da oferta de oficinas”, destaca o secretário Fabiano Piúba.

“O grande desafio e inovação desta edição do Festival é trabalhar a formação musical em ambiente virtual. Pelo Instituto Dragão do Mar, acompanhamos experiências nessa área em diversos equipamentos da Secult sob nossa gestão. O compartilhamento de aprendizados e troca de experiências é uma das vantagens da gestão em rede, uma diretriz política da Secult executada em parceria com o IDM”, destaca Lenildo Gomes, Diretor de Articulação Institucional do IDM.

OFICINAS: MÚSICA E ACESSIBILIDADE

Na agenda formativa deste ano, abrem-se mais de 1000 vagas em 10 oficinas oferecidas com foco no estudo da Música e 05 oficinas que abordam a Acessibilidade, enquanto caminho democrático e urgente para seguirmos levando a arte e cultura, de fato, a todas e todos. Nomes como Nelson Faria, Mônica Giardini e Nicolas Krassik são exemplos de professores que entram para a trajetória formativa do Mi. As famosas e esperadas oficinas do Mi acontecerão na plataforma Google Meet.

Além das oficinas oferecidas ao longo da programação, 03 oficinas acontecerão na véspera do evento, em caráter especial, de modo a preparar e sensibilizar professores, professoras, profissionais da cultura e pessoas interessadas na acessibilização de conteúdos artísticos.

“É uma forma de contribuir com a questão da acessibilidade cultural nos seus diversos aspectos, proporcionando um fruir artístico mais ampliado para as pessoas com deficiência e isso passa por oferecer oportunidades de qualificação para os profissionais que trabalham no mercado cultural. A música vibra e reverbera em todas as pessoas, sejam cegas, surdas ou com outro tipo de deficiência. Ela é genuinamente democrática. Sendo assim, o Mi segue sua essência de possibilitar, da sua forma, que o público, artistas e profissionais relacionados tenham condições de explorar e levar sua arte, de fato, a todas as pessoas”, aponta Valéria Cordeiro, Coordenadora Geral do Festival Mi e Coordenadora da CODAC/SECULT-CE.

SOBRE O CORPO DOCENTE

Além das pratas da casa como os cearenses Ferreira Júnior, Thiago Almeida e André Vidal, a 16ª edição do Mi apresenta nomes como o guitarrista Nelson Faria, um dos nomes mais requisitados para gravações, shows e workshops, desenvolvendo paralelamente trabalhos no exterior como instrumentista e arranjador, enquanto dá aula na Örebro Universitet, Ingesund Universitet e KMH. O paulista Hélio Ziskind, mais conhecido popularmente por sua contribuição no Castelo Rá Ti Bum e Cocoricó, da TV Cultura, que desenvolve hoje um trabalho afinado com audiodescrição, além de Mônica Giardini, primeira mulher a reger bandas sinfônicas no Brasil e o violinista francês radicado no Brasil, Nicolas Krassik. A coordenação pedagógica da 16ª edição fica por conta de Heriberto Porto, Arley França e Daina Leyton.

QUEM PODE  E COMO PARTICIPAR DAS OFICINAS

Podem participar do Mi – 16º Festival Música da Ibiapaba pessoas que atuam com Música: estudantes, educadores musicais, pesquisadores musicais e demais interessados na área que atendam os pré-requisitos das atividades previstas na programação de formação do festival. Para participar das atividades formativas do 16º Mi, as pessoas devem ter a idade mínima de 16 anos. O resultado da seleção dos participantes das oficinas do Festival Mi está previsto para ser divulgado no dia 12 de julho em suas redes oficiais.

Para se inscrever, é necessário estar com o perfil atualizado no Mapa Cultural do Ceará. Todas as informações podem ser encontradas no site www.festivalmi.com.br.

O Mi – 16º Festival Música da Ibiapaba é realizado pelo Governo do Estado do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura e do Instituto Dragão do Mar, em parceria com a Prefeitura de Viçosa do Ceará.

PROGRAMAÇÃO FORMATIVA

Lista corrida de oficinas, professores/as e datas

OFICINAS FORMATIVAS – MÚSICA – 26 A 30 DE JULHO

Prática de instrumentos de sopro: Metais (Trompete, trombone, bombardino, trompa e tuba) com RUBINHO ANTUNES (SP)

26 a 30/7 de 10h às 12h

Prática de instrumentos de sopro: Madeiras (clarinete, saxofone, flauta, oboé e fagote) com JOANA QUEIROZ (RJ)

26 a 30/7 de 10h às 12h

Criação musical para diversas linguagens com THIAGO ALMEIDA (CE)

26 a 30/7 de 10h às 12h

Performance vocal com ANDRÉ VIDAL (CE/DF)

26 a 30/7 de 10h às 12h

Metodologia do ensino de Música para bandas com MÔNICA GIARDINI (SP)

26 a 30/7 de 14h às 16h

Um jogo chamado Música: escuta, improvisação, criação e pensamento musical para educadores musicais com TECA ALENCAR DE BRITO (SP)

26 a 30/7 de 16h às 18h

Harmonia e improvisação, com NELSON FARIA (RJ)

26 a 30/7 de 14h às 16h

Cordas populares (violino, viola, violoncelo e contrabaixo) com NICOLAS KRASSIK (FR/SP/RJ)

26 a 30/7 de 16h às 18h

Arranjo em música popular com FERREIRA JÚNIOR (CE)

26 a 30/7 de 16h às 18h

Gestão para bandas de música com ARLEY FRANÇA (CE)
27 e 28/07 de 19h às 21h

OFICINAS FORMATIVAS – ACESSIBILIDADE – 26 A 30 DE JULHO

Linguagens artísticas, pertencimento e culturas surdas com COLETIVO RAMARIA – Amanda Lioli, Amanda Assis e Nayara Rodrigues (SP)

26 a 30/7 de 14h às 16h

Audiodescrição no contexto dos Museus e Produções Audiovisuais com HÉLIO ZISKIND (SP)

26 e 30/7 de 16h às 18h

OFICINAS FORMATIVAS PRÉVIAS – ACESSIBILIDADE – 19 A 23 DE JULHO

Audiodescrição e o acesso às artes  com LÍVIA MOTTA e FELIPE MONTEIRO (SP)

19 à 23/7 de 18h30 à 20h30

Formação para tradutores intérpretes ouvintes e surdos. I – Tradução de Músicas – fluência em LIBRAS com CAROL FOMIN, FABIO SÁ, LÉO CASTILHO, ÉRIKA MOTTA e ANNE MAGALHÃES (SP)

19 à 21/7 de 10h às 12h

Formação para tradutores intérpretes ouvintes e surdos. II – A poética da tradução – fluência em LIBRAS com NAIANE OLAH, LIVIA VILAS BOAS, CAROL FOMIN e ANNE MAGALHÃES (SP)

22 e 23/7 de 10h às 12h

Em comemoração ao Dia Internacional do Orgulho LGBTQIAP+, o Rio Festival de Cinema LGBTQIA+ preparou uma programação de dez dias, entre 8 a 18 de julho, com a exibição gratuita de produções centradas na comunidade. A transmissão será feita ao vivo, por meio do instagram @riolgbtqia, na qual serão exibidos 81 filmes, tanto brasileiros quanto internacionais.

No evento, também haverá uma série de palestras com pessoas da comunidade LGBTQIAP+ e, ao total, serão exibidos 11 longa-metragens, 2 médias e 68 curtas-metragens. Entre as produções brasileiras presentes na grade de conteúdo está Diga Meu Nome, documentário que acompanha a luta de duas mulheres trans para ter o nome e gênero com os quais se identificam em seus documentos oficiais e válidos.

Além disso, o Rio Festival de Cinema LGBTQIA+ também vai exibir Mães do Derick, que aborda o cotidiano de quatro jovens lésbicas, bissexuais e feministas que criam uma criança de nove anos em uma cidade no sul do Brasil, enquanto lutam contra a ameaça de expulsão por parte da polícia. Os demais longa-metragens brasileiros são Para Onde Voam as Feiticeiras, Prazer Em Conhecer, Limiar e Aconchego da Tua Mãe, que acompanha a jornada da ativista política trans, Indianara Siqueira, que acolhe membros da comunidade no abrigo Casa Nem.

FILMES INTERNACIONAIS NO RIO FESTIVAL DE CINEMA LGBTQIA+

Quanto aos filmes internacionais, está o espanhol Noite de Verão em Barcelona, que contempla seis histórias de amor plural e além dos gêneros que são desencadeadas a partir da passagem mágica do Cometa Rose. Também será exibido o longa-metragem israelente Transkids, o qual apresenta a perspectiva de quatro adolescentes que tentam passar pelo processo de redesignação de gênero, sabendo que estão em um país no qual o serviço militar obrigatório e religião judaica ortodoxa é lei.

Outro drama israelense que será exibido é Iftah, que também tem relação com a religiosidade do país, mas a partir dos olhos de um jovem homossexual. Afastado da família devido à sua orientação sexual, o rapaz enfrenta as consequências avassaladoras de ser gay em uma sociedade preconceituosa.

A programação completa do Rio Festival de Cinema LGBTQIA+ pode ser encontrada no site oficial do evento.

_{via Adoro Cinema}

O terceiro show do Projeto Duetos – 8ª Edição desta semana será em trio. O cantor e compositor cearense Edu Asaf reúne-se ao também cantor e compositor cearense Edmar Gonçalves e ao cantor e compositor carioca, Zé Alexanddre, vencedor do The Voice+. O resultado deste encontro será exibido  neste sábado, dia 03 de julho, às 22h, pela TV Ceará, canal 5.1, e também pelo canal do Projeto Duetos no YouTube com apresentação do idealizador do projeto, Ulysses Gaspar. Os shows foram gravados no auditório da Casa de Vovó Dedé seguindo todos os protocolos de segurança.

“A proposta do repertório é trazer luz a este movimento de semear amizades, colher parcerias e produzir música popular brasileira de excelência. A ideia nossa é neste momento poder apresentar alguns parceiros que eu construí também a partir dos festivais”, revela Edu Asaf.  

A apresentação também terá a participação de Zé Alexandre, lançando a canção Dá-me a Ti, feita em parceria com Edu Asaf. Ainda nesta sintonia, o cantor e compositor Edmar Gonçalves, interpreta suas canções e também canções em parceria com Edu Asaf. E já que o encontro celebra a música, a amizade e as parcerias musicais, o cantor e compositor cearense Rogério Franco também faz participação especial.

Calcado na ideia de juntar artistas nacionais de longa carreira e artistas locais, o Projeto Duetos, hoje, uma grande vitrine para os artistas do Ceará, já apresentou para o público parcerias, como, Paulo Façanha e Lô Borges, Lupe Duailibe e Isabella Taviani, Isaac Cândido e Amelinha, Liliany Sá e Leila Pinheiro, David Duarte e Celso Fonseca, Ciribáh Soares e Ed Motta, Evaldo Gouveia e Bossampop, Pingo de Fortaleza e Beto Guedes, Mona Gadelha e Sandra de Sá, Lúcio Ricardo e Flávio Venturini, Jord Guedes e Sá & Guarabyra, Guilherme Arantes e Banda Vitrolla, 14 Bis e Band e  Band On The Hun, Odair José e Os Alfazemas e muitos outros.  

Projeto Duetos – 8ª Edição –  Apoio cultural: Enel. Apoio: Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, Instituto Dragão do Mar e Secretaria da Cultura do Estado do Ceará. Patrocínio: Tempo FM e Hotel Sonata de Iracema. Apoio: TV Ceará, Casa de Vovó Dedé. Realização: Leq Produções

Serviço
Projeto Duetos 8ª Edição  –  Show Edu Asaf, Zé Alexanddre e Edmar Gonçalves
Transmissão: TV Ceará -Canal 5.1 e no canal do YouTube do Projeto Duetos
Dia: 03  de julho – Horário: às 22h
Reprise –  TV Ceará
Dia:  06 de julho -Horário: 23h

Na live “Desejo e Memória em Movimento”, participantes comentarão as temáticas comuns aos curtas em cartaz, bate-papo que encerrará a programação especial do Dragão em alusão ao Dia do Orgulho LGBTQIA+. 

Na última quarta-feira (23), o Cinema do Dragão – equipamento da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará – lançou a segunda edição da Sessão Circular, seu programa de difusão de curtas brasileiros. Com o tema “Desejo e Memória em Movimento”, a programação segue exibindo, até 7 de julho, no YouTube no Dragão (youtube.com/dragaodomarcentro), cinco curtas-metragens que abordam experiências de mulheres lésbicas, suas relações de amizade e de família. Além dos filmes, o Cinema do Dragão traz, nesta quarta-feira (30), a partir das 17h, também no canal do Dragão no Youtube, um debate ao vivo com Maurílio Martins, Débora Zanatta, Mayara Santana, Yasmin Guimarães e Bruna Castro. A conversa será mediada pela cineclubista, realizadora audiovisual e mestranda em Comunicação Kamilla Medeiros.
A live “Desejo e Memória em Movimento” fecha a Semana da Visibilidade LGBTQIA+, programação especial do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura em prol do respeito à diversidade e do combate ao preconceito.

Participantes

Bruna Castro co-dirigiu “À Beira do Planeta Mainha Soprou a Gente”. É realizadora audiovisual, montadora e diretora de espetáculos performáticos. Graduanda em Bacharelado Interdisciplinar em Artes com concentração em Cinema e Audiovisual, na UFBA. Em 2018 co-dirigiu o curta-metragem “Pra Jorrar”, resultado de experimentações em vídeo-performance com Camila Florentino. Em 2020 lançou o curta documental “à beira do planeta mainha soprou a gente”, filme autobiográfico que co-dirigiu com Bruna Barros. Integra o grupo de experimentos performáticos “Granadás“ e através dele dirigiu os espetáculos “O Grito das Passaranhas” (2016) e “Correnteza” (2019).

Yasmin Guimarães dirigiu “Peixe”, seu trabalho de conclusão de curso, que estreou na 22ª Mostra de Cinema de Tiradentes e, desde então, circulou por mais de 40 festivais em 10 países, entre eles o XII Janela Internacional de Cinema do Recife e 27º Festival Mix Brasil. É bacharel em Cinema e Audiovisual pelo Centro Universitário UNA. Desde 2015, trabalha com produção, direção, roteiro e montagem. Em 2018, dirigiu o curta-metragem “Peixe”, seu trabalho de conclusão de curso, que estreou na 22ª Mostra de Cinema de Tiradentes e, desde então, circulou por mais de 40 festivais em 10 países, entre eles o XII Janela Internacional de Cinema do Recife e 27º Festival Mix Brasil. Assinou também a rireção de produção do curta-metragem “A Mulher Que Eu Era”, de Karen Suzane, vencedor do 5º Prêmio BDMG Cultural/FCS de Estímulo do Curta-Metragem de Baixo Orçamento, com estreia no FESTin, em Lisboa. Atualmente, desenvolve seu primeiro longa-metragem, “Supernova”, vencedor do Kinoforum Labs 2019 e está em pré-produção do seu segundo curta-metragem “Eu Te Amo é no Sol”, vencedor do edital Lumiar, interrompido pela pandemia do coronavírus.

Débora Zanatta dirigiu “Aonde Vão os Pés”. É mestranda em Cinema e Artes do Vídeo e Bacharel em Cinema e Audiovisual pela Universidade Estadual do Paraná (FAP-UNESPAR). Atua profissionalmente como roteirista, diretora e produtora cultural. Em parceria com Estevan de la Fuente, dirigiu os curtas-metragens Lovedoll (2015); Ocorridos do dia 13 (2016) e Primavera de Fernanda (2018) que recebeu 16 prêmios e 5 menções honrosas em 64 seleções em festivais nacionais e internacionais. Aonde vão os pés (2020) é sua primeira direção solo. Desde 2015 é Produtora Executiva do FIDÉ Brasil – Festival do Documentário Estudantil. Em parceria com Camila Macedo, é curadora e cineclubista do Cineclube Solax.

Mayara Santana roteirizou e dirigiu o documentário “Rebu”, que passou por festivais como Cachoeira.doc, Cabíria Festival, Festival de Cinema Insurgente, Semana de Cinema Negro de Belo Horizonte, Mostra Tiradentes, e teve sua estreia  internacional na França no Festival  Brésil en Mouvement. Roteirista e diretora, atua há cerca de 5 anos como realizadora audiovisual. É também roteirista e diretora do projeto “500 graus”, filme aprovado pelo Funcultura, que está em fase de pré-produção. No documentário “Estamos Juntas”, gravado em Moçambique, atuou como Assistente de Direção.

Maurilio Martins dirigiu “Quinze”. É um dos sócios da Filmes de Plástico, é formado em Cinema e Dirige e roteiriza filmes. Nasceu em 78 em Contagem-MG, cidade onde vive até hoje. Em 2019 lançou seu primeiro longa, No coração do mundo, depois de ter feito alguns curtas e ter sido premiado e exibido no Brasil e no exterior.

Kamilla Medeiros é cineclubista, realizadora audiovisual e mestranda no Programa de Pós-Graduação da Escola de Comunicação da Universidade Federal do Rio de Janeiro – UFRJ, com foco nos estudos sobre cinema brasileiro, em especial, sobre documentário.

Serviço: Cinema do Dragão apresenta “Sessão Circular  #2 – LIVE “Desejo e Memória em Movimento”
Data: 30 de junho de 2021 (quarta-feira)
Horário: 17h
Exibição: Canal do Dragão no YouTube (youtube.com/dragaodomarcentro)
Acesso gratuito e livre

O Ministério da Educação publicou hoje (28) os editais com os prazos e critérios de inscrição nos processos seletivos do Programa Universidade para Todos (Prouni), Fundo de Financiamento Estudantil (Fies) e do Sistema de Seleção Unificada (Sisu). As regras são referentes à seleção do segundo semestre deste ano.
Os critérios foram publicados na edição desta segunda-feira no Diário Oficial da União.

As inscrições para bolsas do Prouni começam no dia 13 de julho e vão até 16 de julho na página do programa. Para realizar a inscrição, o candidato precisa ter feito o Exame Nacional do Ensino Médio (Enem) em 2020 e ter tirado, no mínimo, 450 pontos de média em cinco provas do exame.

As inscrições para o Fies começam em 27 de julho e vão até 30 de julho e estarão disponíveis na página do programa na internet. Para se inscrever, a exigência é a de que o candidato tenha participado do Enem, a partir da edição de 2010, e tenha obtido média aritmética das notas nas cinco provas do exame igual ou superior a 450 pontos e nota superior a zero na redação. Também é necessário possuir renda familiar mensal bruta, por pessoa, de até 3 salários mínimos.

As inscrições para o processo seletivo do Sisu serão realizadas entre 3 e 6 de agosto. É preciso ter feito o Enem de 2020 e ter obtido nota superior a zero na prova de redação, desde que não tenha participado como treineiro.
Mais informações podem ser encontradas na página do Ministério da Educação.
Fonte: Agência Brasil – Edição: Fábio Massalli – Foto: Tânia Rêgo

_{Fonte: Agência Brasil – Edição: Fábio Massalli – Foto: Tânia Rêgo}